Pendant la Milan Design Week, on passe constamment d'une échelle à l'autre : des vastes pavillons de la Fiera aux showrooms intimes de Brera, de la précision de l'industrie à la marque inimitable du travail manuel. En 2026, le parcours de Vicode s'est développé précisément entre ces deux extrêmes.
Nous n'avons pas conçu les objets comme des éléments à exposer isolément. Nous les avons insérés dans des environnements déjà fortement caractérisés, observant comment des formes, des surfaces et des provenances différentes pouvaient modifier la perception de l'espace.
Deux contextes, une même recherche
Le stand Living Divani et le showroom Ditre représentaient deux situations différentes. À la Fiera, les objets s'inscrivaient dans un projet rigoureux, construit à travers des géométries, des proportions et des surfaces contrôlées. À Brera, en revanche, le dialogue était plus libre et domestique, ouvert à l'intégration de pièces trouvées lors de nos voyages.
Dans les deux cas, le point de départ est resté le même : comprendre comment un objet artisanal peut habiter un intérieur contemporain sans perdre sa propre identité.
La matière ne doit pas nécessairement dominer une pièce. Parfois, une surface irrégulière, une forme inattendue ou une petite variation de couleur suffit pour en changer l'équilibre.
La rigueur du stand Living Divani
Au Pavillon 11, l'espace de Living Divani était défini par un langage essentiel : volumes nets, matériaux raffinés et une composition dans laquelle même les vides avaient un rôle précis.
Insérer les sélections Vicode dans ce contexte exigeait de la mesure. Les objets ne devaient pas interrompre l'architecture du stand, mais introduire des variations capables de la rendre plus habitée.
Une céramique modelée à la main, juxtaposée à une surface parfaitement dessinée, produit un contraste presque imperceptible mais important. La précision du mobilier rend plus évidente l'irrégularité de l'objet ; en même temps, la matière artisanale atténue la rigueur de l'ensemble.
Le vide
Les objets ont été placés en leur laissant de l'espace, en évitant les superpositions et les compositions excessivement décoratives.
La proportion
Chaque pièce a été choisie en tenant compte de la relation avec les tables, les sièges, les perspectives et les distances d'observation.
Le contraste
La surface manuelle des céramiques a introduit une variation matérielle au sein d'un environnement défini par la précision du projet.
De Bisbal d'Empordà à via Solferino
Après la Fiera, le parcours s'est poursuivi au cœur de Brera, dans le showroom Ditre Italia de via Solferino. Nous y avons également présenté certains objets rencontrés lors d'un voyage de recherche à La Bisbal d'Empordà, en Catalogne.
La ville catalane conserve une longue tradition liée à la céramique. Dans les ateliers et les manufactures, nous avons cherché des pièces capables de raconter ce territoire sans se réduire à des souvenirs : des objets avec de petites irrégularités, des couleurs difficiles à reproduire et des formes nées de fabrications précises mais non sérielles.
Insérés à côté des meubles contemporains de Ditre, ces objets ont construit un ensemble plus libre qu'à la Fiera. La maison imaginée dans le showroom pouvait accueillir différentes provenances, sans qu'il soit nécessaire de les uniformiser.
Sculpture en terre cuite bleue
Une forme sculpturale traversée par des reflets profonds, choisie pour son équilibre entre volume, couleur et travail manuel.
Céramique Malles
Une surface sombre, marquée par le feu et le modelage à la main, capable de créer un contraste marqué avec les meubles contemporains.
Bouteille traditionnelle
Un objet appartenant à la culture quotidienne espagnole, observé non comme un élément folklorique mais comme une forme toujours actuelle.
Du voyage à l'aménagement
La recherche de Vicode part souvent d'une rencontre directe : un atelier visité, une technique observée de près ou un objet découvert en dehors des chemins les plus battus.
L'étape suivante consiste à comprendre comment cette forme peut s'intégrer à un projet sans perdre le lien avec son origine. Tout ce que nous trouvons lors d'un voyage n'est pas sélectionné. Nous cherchons des pièces capables de conserver leur caractère même lorsqu'elles sont déplacées dans un environnement complètement différent.
La Milan Design Week nous a permis de vérifier ce principe dans deux contextes opposés : la précision du stand de la foire et l'atmosphère plus domestique d'un showroom en plein centre-ville.
Dans les deux cas, les céramiques n'ont pas été traitées comme des accessoires finaux. Elles ont participé à la construction de l'environnement par la matière, la couleur, le volume et la provenance.
Ce que nous emportons du Salon
Une Design Week ne se termine pas avec le démontage des stands. Il reste les rapprochements observés, les conversations avec les designers et les entreprises et les nouvelles possibilités imaginées pour les objets.
Les sélections présentées à Milan s'intègrent au travail que Vicode développe avec les architectes, les architectes d'intérieur et les showrooms : repérage de pièces, compositions personnalisées et recherche d'objets capables de compléter un projet sans le rendre prévisible.
Notre objectif n'est pas de remplir un espace, mais d'identifier ce qui peut le rendre reconnaissable.
